Антон Бутаков

Антон Бутаков — это кто? Как ты можешь кратко описать себя и свою деятельность?

Я родился в Казахстане, мне 35 лет. Я занимаюсь театром, кино и в целом искусством. Сейчас живу и работаю в Екатеринбурге.

У меня высшее образование — актёр драматического театра. Я учился у Николая Коляды и работал в «Коляда-Театре». Собственно, из этого опыта я вырос и как режиссёр, и как человек, который профессионально занимается театром.

Помнишь ли ты свои эмоции, когда тебя назначили главным режиссёром и директором ЦСД? Стремился ли ты к этому? 

Это была довольно сложная история. До меня на этой должности был другой, не менее замечательный режиссёр — Ринат Ташимов, просто в какой-то момент там не сложилось. И когда Николай Владимирович [Коляда] сообщил мне, что теперь я — главный режиссёр, первым, кому я позвонил, был именно Ринат. Для меня было очень важно проговорить эту ситуацию и услышать его. Сейчас это уже давно забытая история. Главное, что все сохранили человеческие лица, и в итоге все живы, здоровы и, надеюсь, счастливы.

Честно скажу, я к этому не стремился. У меня не было мечты руководить театром, быть директором, заниматься менеджментом, бухгалтерией и всей этой административной историей. Я стал этим заниматься вынужденно — из огромной любви к делу. Когда ты что-то по-настоящему любишь, ты готов идти на всё. Со мной так и произошло. У меня не было амбиций возглавить ЦСД. Мне всегда нравилось работать, придумывать проекты, заниматься творчеством — и этим я, по сути, занимаюсь до сих пор.

Какие есть сложности в управлении частным театром? 

У нас одна сложность — нехватка денег. Других сложностей нет, но эта делает жизнь довольно непростой.

В чём уникальность ЦСД перед другими театрами?

Уникальность нашего театра в том, что он действительно независимый и живой. То, что мы выросли и стали одной из главных театральных точек Урала, говорит само за себя. Наш принцип — честность. ЦСД — всегда про современность, про сегодняшний язык. Мне кажется, поэтому нас и любят зрители, потому что они видят здесь сегодняшний день.

И ещё важно: у нас очень разная аудитория. Наш театр реально для всех. Мы маленькие, но очень смелые.

В чём главное отличие государственного театра от частного?

Для меня это две разные вселенные, два разных мира и два разных свода правил. В частном театре может работать только фанат театра — человек, который любит его безмерно, несмотря ни на что. Это, наверное, самое сильное и благородное чувство.

От театра вообще невозможно что-то требовать. Ни в коем случае. Театр — это не та вещь, которая обязательно даст тебе что-то здесь и сейчас. Он может не дать ничего и никогда. Это безвозмездная любовь.

И мне очень хочется воспитывать именно такую любовь — к театру, к людям, к кино, вообще ко всему. Когда ты просто любишь и ничего не требуешь взамен. Это почти невозможно, но частный театр — очень жёсткая проверка на это.

Хотя со временем я стал иначе на это смотреть. Не так важно, в каком театре ты работаешь — государственном или частном. Важно, какой театр живёт в тебе. Жизнь показала, что и в государственных театрах есть люди, которые отдают театру всю жизнь. И в частных театрах есть те, кому на театр наплевать и кто любит только себя. Всё перемешано.

В итоге всё упирается в человека. Вот это отличие — между тем, кто любит театр, и тем, кто любит себя — оно всегда видно сразу.

Твой полнометражный кинодебют «Бесконечный апрель» участвовал в фестивалях, получил множество наград. Когда он выйдет в широкий прокат? На какой платформе его можно будет посмотреть? 

«Бесконечный апрель» действительно имеет очень хорошую фестивальную судьбу. Фильм стартовал на одном из крупнейших мировых кинофестивалей — Московском международном кинофестивале. Это фестиваль номер один в России. Премьера состоялась 20 апреля этого года в конкурсной программе.

После этого у фильма была активная фестивальная жизнь — ещё около четырнадцати фестивалей. Сейчас у картины семь, а может быть уже и восемь наград: за лучший фильм, лучшую режиссуру, лучший сценарий и несколько специальных призов. Для дебютного фильма это очень круто. Да, так получилось, что за свой первый полнометражный фильм я собрал наград больше, чем за все спектакли, которые ставил раньше. Но я не делаю из этого никаких выводов — просто факт.

Мы очень надеемся, что «Бесконечный апрель» выйдет в прокат весной, и примерно тогда же появится на платформах. Пока ничего конкретного говорить не могу — идут переговоры. Но ждите, я уверен, что фильм обязательно дойдёт до зрителя.

Продолжишь ли ты работать как кинорежиссёр? Будешь ли пробовать снимать фильмы в других жанрах? 

Не продолжу, а уже продолжаю. Когда я начинал как кинорежиссёр, у меня не было великих планов. Я просто хотел попробовать. И, как мне кажется, получилось.

Сейчас я уже работаю над новым фильмом. Пока ничего рассказывать не могу. Это будет масштабная, очень классная, весёлая и при этом трогательная история. Пока я просто молчу и радуюсь.

Про жанры… Я снял пока один фильм, формально — драма. Но следующая работа будет уже менее «драмой». Хотя, если честно, я стараюсь вообще не думать категориями жанра. Для меня важнее история и ощущение.

Можно ли ждать какой-то совместной работы с уральскими кинопродакшенами?

С уральскими продакшенами я, по сути, и начинал. Мой первый фильм снят на киностудии «29 февраля». Со Свердловской киностудией у меня тёплые отношения. С ребятами из Red Pepper Film и Ваней Сосниным отлично общаемся. Я уверен, что мы ещё обязательно поработаем вместе.

Расскажи про фильм «МетаОстровский». Он ведь тоже на фестиваль ездил. 

«Метаостровский» — очень классная и неожиданная работа, чистый творческий эксперимент. По форме — мокьюментари, псевдодокументальное кино. Мы придумывали и снимали его вместе с Денисом Володиным в рамках фестиваля.

Мы сочинили историю о том, как репетируем спектакль по Островскому, который на самом деле никогда не выходил. В фильме он как будто бы вышел. Мы много баловались, играли с формой, реальностью и вымыслом.

Фильм, как мне кажется, получился удачным. И что удивительно — несмотря на то, что он делался под фестиваль, у него потом была своя жизнь: ещё три фестиваля показов, везде очень неоднозначные реакции. Это нишевое кино, и именно поэтому за ним было интересно наблюдать.

Самый любимый момент — после показа в Саратове ко мне подошла тринадцатилетняя девчонка и сказала, что фильм напомнил ей Тарковского. Я подумал: «Классно!». Смешно, неожиданно и приятно.

У фильма огромное количество просмотров во «ВКонтакте». Так что, друзья, пожалуйста, наслаждайтесь. Там есть, над чем посмеяться.

В какой театр в Екатеринбурге, кроме ЦСД, ты бы посоветовал сходить? И почему?

Вообще, конечно, кроме ЦСД, надо ходить в ЦСД. Но у нас очень мало места. Реально мало. Наш потолок — меньше двух тысяч зрителей в месяц. Мы играем около 30 спектаклей, но физически больше вместить не можем. Нам нужен зал побольше. Поэтому иногда, друзья, приходится ходить и в другие театры. Я сейчас шучу, конечно.

Если серьёзно, Екатеринбургу есть, чем похвастаться. Я борюсь за то, чтобы город стал театральной столицей. Пока это, видимо, больше моя личная борьба, но хочется, чтобы этим занимался не только я.

Конечно, я не могу не сказать про «Коляда-Театр». Это моя альма-матер, я там вырос. Поэтому если вдруг в ЦСД нет билетов — приходите в «Коляда-Театр». А если и там нет билетов — просто погуляйте по городу, отдохните. Город у нас прекрасный.

В общем, друзья, просто ходите в театр. Это очень важно. Кому — я не знаю. Но для кого-то и зачем-то всё это точно делается.